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sexta-feira, 31 de outubro de 2008

Na Mira do Chefe

Título Original: In Bruges (2008)
Com: Colin Farrell, Brendan Gleeson, Ralph Fiennes, Clémence Poésy e Jérémie Rénier
Direção e Roteiro: Martin Mcdonagh
Duração: 107 minutos


Nota: 4 (ótimo)

O filme “Na Mira do Chefe” marca a estréia na direção de longa-metragens do premiado dramaturgo inglês Martin Mcdonagh após ter ganhado o Oscar de melhor curta-metragem em 2004 com “Six Shooter”. Ele mostra talento ao realizar uma criativa mistura de filme policial com comédia e drama.

Ken (Brendan Gleeson) e Ray (Colin Farrell) são uma dupla de assassinos profissionais. O primeiro é bem experiente enquanto o segundo acaba de realizar seu primeiro trabalho e acaba cometendo um erro trágico. O chefe deles Harry (Ralph Fiennes) os manda para a cidade de Bruges na Bélgica para se refugiarem enquanto aguardam novas ordens.

Bruges é uma cidade pequena com atrações turísticas da época medieval que preserva algumas construções do século 15. Um lugar tranqüilo e bonito para Ken, enquanto Ray acha totalmente chata. É justamente no conflito entre os 2 que surgem ótimas situações e diálogos, ponto de destaque do filme.

A história é simples consegue manter muito bem o tom certo em cada situação, seja ela dramática, comédia politicamente incorretas e claro, cenas de tiro e perseguição. Afinal de contas se trata também de um filme policial.

A direção de Mcdonagh trás elementos do teatro ao valorizar os diálogos transformando a conversa entre os protagonistas em algo bem cotidiano e comum fazendo com que haja uma identificação do público com eles, mesmo se tratando de assassinos.

A atuação é outro ponto que merece destaque. Todos estão muito bem, até mesmo Colin Farrell que surpreende esse ano com mais uma ótima atuação depois do bom trabalho em “O Sonho de Cassandra”. Outro que rouba a cena quando aparece é Ralph Fiennes.

“Na Mira do Chefe” é uma ótima surpresa e realmente surpreende. Ótima estréia do diretor Martin Mcdonagh, que também escreveu o roteiro. É ficar de olho em seus futuros trabalhos, pois são bastante promissores.

quarta-feira, 29 de outubro de 2008

IX Projeta Brasil Cinemark


Nesta segunda, dia 3 de Novembro, vai rolar na rede Cinemark o IX Projeta Brasil Cinemark. Durante todo o dia serão exibidos filmes nacionais com ingresso por apenas 2 Reais. Já são 8 anos de sucesso, mas essa é a segunda vez que acontece em Salvador já que a rede chegou por aqui tem pouco mais de 1 ano. Confiram a programação:

ÚLTIMA PARADA: 174 (16 Anos)
18h15 - 20h50

A CASA DA MÃE JOANA (14 Anos)
11h50 - 13h55 - 15h55 - 18h00 - 20h00 - 22h00

OS DESAFINADOS (12 Anos)
11h10 - 16h25 - 22h15

SHOW DE BOLA (16 Anos)
13h15 - 17h35 - 22h05

A ENCARNAÇÃO DO DEMÔNIO (18 Anos)
11h15 - 15h25 - 19h55

ERA UMA VEZ... (14 Anos)
11h00 - 13h05 - 15h15 - 17h25 - 19h40 - 21h55

O GUERREIRO DIDI E A NINJA LILI (Livre)
10h25 - 12h30 - 14h35

CHEGA DE SAUDADE (12 Anos)
16h40 - 19h30 - 22h25

POLARÓIDES URBANAS (14 Anos)
13h45 - 19h20

SEXO COM AMOR? (14 Anos)
11h20 - 13h20 - 15h20 - 17h20 - 19h25 - 21h35

MEU NOME NÃO É JOHNNY (14 Anos)
10h20 - 13h00 - 15h50 - 18h35 - 21h30

OS PORRALOKINHAS (Livre)
11h25 - 12h55 - 14h40 - 16h30

Mais informações no site: http://www.cinemark.com.br/acao/programacao.html

terça-feira, 28 de outubro de 2008

Babloween

Data: 31/10 (sexta-feira) dia das Bruxas
Horário: 22 horas
Local: Casa do Bablo (Márcio). Rua Humberto Machado, nº. 05, Piatã. Salvador-BA.
Investimento: R$ 10,00

Venda de ingressos com Tarcila (9977-0242), Carla (9103-7095) e Ramon (9965-7955).

* Participação do DJ RAMON PRATES
* Concurso de Melhor fantasia com desfile e premiação!

"ALL INCLUSIVE"

ATENÇÃO: Convites limitados! Confirme sua presença com antecedência. "Evite ser Barrado por Buraco na porta".

01/11- NAVE TERROR



Tenha medo desta Nave...

A Nave em novembro entra no clima do terror. Nada melhor que uma festa para celebrar o tradicional Dia de los Muertos, 1° de novembro, entre o Dia das Bruxas e o Dia de Finados. É a Nave Terror, que acontece dia 1° de novembro, a partir das 23 horas, na Boomerangue, Rio Vermelho. Estão sendo convocados zumbis, vampiros, fantasmas e todo tipo de monstro. Zé do Caixão não pôde vir, mas vai mandar representantes. E vai aparecer gente até do além. A trilha sonora não poderia ser melhor, com o rock encontrando o terror. Sob responsabilidade dos DJs zumbis el Cabong e Janocide, que recebem os imortais Ramon Prates, Moskabilly Cover, Kino_Pravda e Cicinho mandam psychobilly, temas de filmes, gótico, rock pesado, pop vodu e muitos sustos.


Serviço:

Nave Terror
[Rock & Roll - Psychobilly - Zumbis - Vampiros - Fantasmas]

DJs:
Janocide
el Cabong
Ramon Prates
Kino_Pravda
Moskabilly Cover
Cicinho

VJ Forehead

01/11/2008 | 23h | R$ 15 (sem consumação obrigatória)
Boomerangue (Rua da Paciência, 307 - Rio Vermelho)
Salvador-BA
Classificação: 18 anos

Tel: (71) 3334-5577
E-mail: festanave@gmail.com

Sites:
http://www.myspace.com/festanave
http://www.boomerangueeventos.com.br


*A cada edição a Nave convida um artista jovem para produzir o seu cartaz. Confira em nosso site o cartaz desse mês, feito à mão (!!!) pelo tatuador e grafiteiro Fofinho ( http://www.flickr.com/finho_one/ ).*

domingo, 26 de outubro de 2008

Festa Top Top

Arte a tete

Dia: 07/11 (Sexta-feira)
Horário: 23:00
Local: Boomerangue (Rio Vermelho)
Ingresso: R$ 12,00 (mulher) e R$ 15,00 (homem)

djs:
D´Couple
Ramon Prates - Set Especial Madonna
Lola B.
+ VJ Saravah

caipirinha dobrada até 1 da manhã
Intervenções e performances artísticas

sexta-feira, 24 de outubro de 2008

As Duas Faces da Lei

Título Original: Righteous Kill (2008)
Com: Robert De Niro, Al Pacino, 50 Cent, Carla Gugino, John Leguizamo, Donnie Wahlberg e Brian Dennehy
Direção: Jon Avnet
Roteiro: Russell Gewirtz
Duração: 101 minutos


Nota: 1 (ruim)

Sabe quando um filme idiota acha que é inteligente e trata o público como se fosse idiota? Esse é o caso de “As Duas Faces da Lei”. Ele seria apenas um filme policial qualquer se não fosse a dupla de protagonistas formada pelos atores Robert De Niro e Al Pacino. Só em ter os dois juntos é motivo suficiente para a vontade de assistir. Mesmo depois de ler críticas negativas resolvi encarar para confirmar se era realmente muito ruim; fato comprovado após o final da sessão.

Pacino e De Niro já estiveram no mesmo filme antes em 2 ocasiões: no Poderoso Chefão 2, onde não aparecem juntos, e em “Fogo contra fogo”, onde aparecem pouco tempo juntos em cena. Essa então seria a grande chance de vê-los atuando juntos de verdade. Infelizmente a carreira dos 2 não anda muito bem e ambos tem feito filmes bem fracos, salvas raras exceções. Com a direção fraca de Jon Avnet os dois atuam de maneira bastante preguiçosa e automática, parecendo estrelas decadentes e isso não deixa de ser um pouco de realidade.

Logo na seqüência de abertura do filme já da para perceber que iremos acompanhar um filme ruim. O diretor parece estar deslumbrado com a presença dos astros mostrando-os numa galeria de tiros em vários ângulos e closes.

A história é totalmente clichê e parece ter sido feita sem preocupação nenhuma em esconder esse fato, além é claro de enaltecer a presença das estrelas. Temos 2 policiais com bastante experiência investigando uma misteriosa série de assassinatos onde são encontrados poemas que fazem alusão aos fatos.

Temos então o principal problema do filme. Logo no início da trama vemos um vídeo do personagem de De Niro confessando os crimes. E aí, será que a coisa é tão óbvia? Vamos então para a investigação para saber realmente se ele é o culpado ou não? A trama vai induzindo o espectador a realmente acreditar nisso. Mas a resolução do “mistério” é tão cretina e ridícula que volto a afirmação do primeiro parágrafo. O filme se acha inteligente quando na verdade é totalmente idiota. Isso sem falar nos furos e outros muitos problemas no desenvolver da trama.

O resultado é totalmente ridículo! Um filme policial de péssima qualidade no qual nem mesmo a presença de 2 grandes atores consegue salvar da mediocridade. É deprimente vê-los fazendo algo assim de tão má qualidade. Acho que já passou da hora deles se aposentarem. Melhor sorte na escolha dos próximos projetos e quem sabe na próxima parceria juntos eles acertam e conseguem fazer algo digno de suas respectivas carreiras.

quarta-feira, 22 de outubro de 2008

***BOA NOITE - BATALHA DE iPods***



Bombástica edição #9 com MUITO SANGUE e djs no ringue
Equipe Nave vs. Equipe CÜG vs. Equipe do Rock vs. Equipe Pop vs. Equipe OYOY Tokyo! vs. Equipe n00b vs. Equipe eletrônica vs. Equipe AMP | MC Felix | djgo no tilaute

Mais do que um ringue de boxe, coliseu de gladiadores ou rinha de galo, a BOA NOITE – BATALHA DE iPods é um nocaute dançante na cara da noite. Nós socamos a música. A música, por sua vez, soca corações. Soamos o gongo para que todos os competidores da BOA NOITE sintam-se violentamente preparados para a luta. Nesse 9º round da festa, OITO equipes (formadas por DJs, músicos e sub-celebridades locais) se enfrentam na PRIMEIRA BATALHA DE iPods de Salvador. A cada rodada, o MC Felix convoca duas equipes para colocar as luvas e ligar seus iPods. A reação do público a cada música decide o vencedor, que avança na competição. O Prêmio Final é uma cobiçada surpresa. Venha torcer pela sua equipe neste duelo de gigantes. A BOA NOITE – BATALHA DE iPods acontece na arena da Boomerangue (Rio Vermelho), sábado 25 de outubro, às 23:00. O ingresso custa R$15, sem consumação obrigatória.

OS LUTADORES:

A equipe NAVE (DJ Janocide e DJ el Cabong) entra no ringue com passinhos desengonçados e palminhas mortais. O Coletivo Über Glam vem pronto para suar as barbas e sujar os calções com o sangue dos adversários. De um lado, a equipe do Rock (DJ e.leal e DJ Boris) com punhos de ferro e braços de guitarra. Do outro, a equipe Pop (DJ Ramon Prates e DJ titamüller) com golpes coreografados e muita flexibilidade. OYOY Tokyo! utiliza técnicas de karate do alto de seus robôs. A equipe n00b (DJ $aulo e DJ cueio) confia na sua juventude, mas não hesita em desferir golpes baixos. Com estilo e precisão, a equipe eletrônica (DJ Gabão e DJ Bassick) promete levar os concorrentes à lona. Completando as chaves, temos a equipe AMP (Nilton, Aline e Gustavo), que vem de luta-livre e se veste com roupões exóticos. O aquecimento é puxado por djgo, o treinador da casa, com exercícios de Acid House e rotinas de Italo-Disco. Não tem pra ninguém.

Desejamos a todos uma BOA NOITE, porque de manhã sai todo mundo machucado.

Temas para reflexão: Mike Tyson gourmet de orelhas; Saldão Insinuante; Street Fighter II; Banheira do Gugu; Everlast Boxing Gloves; Olho por olho; Dedo no olho; O formato MP3; George Foreman Grill; Hematoma; Versus; Maguila afirma "O trabalho danifica o homem"; Eu rio muito escrevendo esses releases; Esparadrapo; Abrir a contagem; Nocaute técnico; Miniaturização de aparelhos eletrônicos; Rocky Balboa caindo em câmera-lenta; Violência no trânsito; Violência gratuita; Violência em geral; Briga pelo Ibope; Onde está Acelino Popó Freitas?; O Bem e o Mal; Salvo pelo gongo; Repórter Ruma Holyfield; Traumatismo Ucraniano; Peso-pena; Super-galo; Briga de Galo; Cinturão; Eye of the Tiger; Unificação dos títulos.

infos:

***BOA NOITE – BATALHA DE iPods***
Bombástica edição #9 com MUITO SANGUE e djs no ringue

Equipes: Nave; CÜG; Rock; Pop; OYOY Tokyo!; n00bs; eletrônica; AMP

Mestre de Cerimônia: Felix
Aquecimento e Tilaute:
djgo

Acid; Italo/Space; HiNrg; Rave; Electro
Ghetto; Juke; FunkCarioca; Crunk; Gangsta;
Rock; Pop; Ritmos Variados pra agitar;

Sábado 25/10/2008 | 23:00 | R$ 15 (sem consumação obrigatória)
Boomerangue
(Rua da Paciência, 307 – Rio Vermelho) Salvador-BA
Telefone: (71) 3334-5577
Classificação: 18 anos

Contato BOA NOITE: boanoiteboanoite@gmail.com
Produção BOA NOITE: Diego Almeida / (71) 8792-5491 / (11) 8443-1485 / digiego@gmail.com
Comunidade Orkut: http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=44659268

bombásticas fotos da bn em:
http://www.flickr.com/photos/boanoite/

http://picasaweb.google.com/boanoiteboanoite/BOANOITECG?authkey=xyoGOV6vDoo#

Google Chrome


Depois de muito enrolar finalmente resolvi testar o novo navegador de internet (browser) Google Chrome. Esse é mais um capítulo da dominação mundial do Google. Dessa vez mais pensando na guerra contra a Microsoft e também dar aos usuários mais uma opção de escolha.

A principal vantagem do Chrome é seu visual simples e limpo, bem a cara dos produtos do Google. Ele também é fácil e leve de usar. Sua principal novidade é o uso da ferramenta WebKit da Apple, também adotado pelo Firefox, que tem código aberto. Isso facilita a criação e desenvolvimento de aplicativos para ele.

Ele tem alguns recursos legais como a página principal mostrar os sites mais visitados por você e as abas funcionam de maneira independente, sendo mais seguro e caso alguma trave não será preciso fechar todas as outras que estão abertas.

Como todo produto do Google ainda é uma versão beta, isto quer dizer que muitos problemas podem vir a aparecer, ainda mais se tratando de uma novidade.

No final das contas ele se mostra uma boa opção, mas o Firefox ainda continua sendo a melhor opção entre os navegadores. Mas é sempre bom ter concorrência e novas opções, isso faz com que todos corram atrás de melhorias e quem ganha somos nós os usuários.

Link:
http://www.google.com/chrome

segunda-feira, 20 de outubro de 2008

Ensaio Sobre a Cegueira

Título Original: Blindness (2008)
Com: Julianne Moore, Mark Ruffalo, Alice Braga, Danny Glover, Gael García Bernal, Sandra Oh, Don McKellar, Maury Chaykin, Yusuke Yseya e Yoshino Kimura
Direção: Fernando Meirelles
Roteiro: Don McKellar baseado no livro de José Saramago
Duração: 120 minutos


Nota: 3 (bom)

Adaptar uma obra literária tão renomada quanto “Ensaio Sobre a Cegueira” é um trabalho complicado que o diretor Fernando Meirelles resolveu encarar. O autor José Saramago vetou muitas vezes a adaptação, mas acabou cedendo. Apesar da crítica ter ficado dividida na aprovação do longa o autor gostou e isso foi o mais importante para Meirelles.

A trama mostra um país fictício que sofre com uma inexplicável epidemia de cegueira. Ela vai se espalhando e os infectados são isolados em um manicômio. Aí é que começam os problemas em se amontoar um monte de gente. O lado mais instintivo do ser humano começa se manifestar, ainda mais com a ausência da visão. Lá dentro apenas uma mulher (Julianne Moore) não ficou cega, mas que está lá para ficar com seu marido médico (Mark Ruffalo).

O elenco muito bem escolhido tem nomes de vários países. Além dos 2 americanos já citados temos Alice Braga, Gael García Bernal, Danny Glover, entre outros. Todos estão muito bem em seus respectivos papéis.

O que mais chama a atenção no filme é a parte técnica. Retratar a cegueira descrita no livro com imagens foi uma tarefa complicada. O trabalho feito com a fotografia e a edição ficou realmente muito bom. A escolha das locações, incluindo a cidade de São Paulo, se mostraram bastante acertadas também.

O conteúdo da história também é muito forte em mostrar a degradação do ser humano. Por isso Meirelles passou por problemas em achar o tom certo para o filme sem ser forte demais. O filme acabou passando por muitas mudanças desde a versão exibida em Cannes até a vista no cinema. A idéia era não chocar tanto a ponto do grande público desistir da história antes do final.

O resultado é um bom filme, com ótimas atuações e uma excelente parte técnica. Um filme correto que é bem fiel a sua fonte de adaptação. Talvez tenha faltado um pouco audácia em ter ido um pouco mais longe. Mas isso também era um risco de acabar fugindo ao livro. O risco da adaptação já era alto demais, talvez não valesse a pena.

sexta-feira, 17 de outubro de 2008

Corrida Mortal

Título Original: Death Race (2008)
Com: Jason Statham, Joan Allen, Tyrese Gibson, Ian McShane e Natalie Martinez
Direção e Roteiro: Paul W.S. Anderson
Duração: 89 minutos


Nota: 1 (ruim)

Cada vez mais parece que a criatividade em Hollywood está indo embora. Além de várias continuações o que tem acontecido com freqüência são as refilmagem, ou “re-imaginação” como alguns gostam de chamar. Quase sempre elas são desnecessárias e esse é o caso de “Corrida Mortal”.

O original é um filme B “cult” da década de 70 estrelado por David Carradine e Sylvester Stallone chamado "Corrida da Morte - ano 2000". Confesso nunca ter nem ouvido falar antes desse filme, mas pelo que li ele podia até não ser bom, mas era bem politicamente incorreto e foi fonte de inspiração para o jogo “Carmageddon” onde o objetivo controlar um carro e atropelar o maior número de pessoas possíveis.

Pois bem, essa nova versão foi criada por Paul W.S. Anderson, um diretor de filmes bem “meios boca” cujo um dos melhores filmes é “Mortal Kombat”. Acho que deu para imaginar o seu nível. Então ele resolveu fazer essa “re-imaginação” dessa vez com Jason Statham como protagonista.

A Corrida Mortal do título é realizada dentro de uma prisão e são os prisioneiros que disputam. Num futuro alternativo os EUA estão em crise econômica (isso parece familiar) e essa corrida é uma das maneiras da prisão ganhar dinheiro (!?). O personagem do Statham vai parar injustamente na prisão e como ele era piloto acaba sendo convidado pela diretora da prisão (Joan Allen) para fazer parte da disputa no lugar de um lendário corredor chamado Frankenstein podendo ganhar a liberdade.

Bom, os detalhes da história até poderiam ser relevados se o filme fosse pelo menos divertido. Mas infelizmente nem isso ele é. Apesar de um excelente trabalho técnico na realização das corridas de maneira mais real possível, o resultado acaba sendo chato e repetitivo. Se nem a parte da ação se salva, imagina então o roteiro e as atuações. Se eu fosse começar a apontar todos os problemas ia ser complicado.

Um filme que prometia ser pelo menos divertido não consegue se salvar nem nesse quesito. Assim fica complicado e o resultado é totalmente desastroso. Até fiquei curioso para ver o original, mas depois dessa nova versão perdi até a vontade.

quarta-feira, 15 de outubro de 2008

Agenda dj Ramon Prates

Festa Boa Noite - Batalha de iPods
Dia: 25/10 (Sábado)
Local: Boomerangue (Rio Vermelho)
Horário: 23:00
Ingresso: R$ 15,00

Babloween - O Halloween dos Bablos
Dia: 31/10 (Sexta-feira)
Apenas para convidados

NAVE de Terror
Dia: 01/11 (Sábado)
Local: Boomerangue (Rio Vermelho)
Horário: 23:00
Ingresso: R$ 15,00

Festa Top Top - Especial Madonna
Dia: 07/11 (Sexta-feira)
Local: Boomerangue (Rio Vermelho)
Horário: a confirmar
Ingresso: a confirmar


Em breve mais informações sobre os eventos

Vicky Cristina Barcelona

Título Original: Vicky Cristina Barcelona (2008)
Com: Scarlett Johansson, Penélope Cruz, Rebecca Hall, Javier Bardem, Chris Messina e Patricia Clarkson
Direção e roteiro: Woody Allen
Duração: 96 minutos


Nota: 2 (regular)


O diretor Woody Allen continua sua viagem pela Europa para realizar seus filmes. Depois de 3 histórias em Londres ele agora fala sobre a Espanha em “Vicky Cristina Barcelona”. Chamou então 2 grandes atores do país para o elenco: Penélope Cruz e Javier Bardem para se juntarem a sua nova musa Scarlett Johansson. Essa mistura prometia bastante, infelizmente não é o que se vê na tela.

O filme conta a história de 2 americanas: Vicky (Rebecca Hall) e Cristina (Scarlett Johansson) que vão a Barcelona com objetivos diferentes. A primeira é noiva e vai a cidade para estudar e terminar seu mestrado sobre a arte catalã enquanto a segunda está a procura de um sentido para seus impulsos artísticos frustrados. Elas conhecem o pintor Juan Antonio (Javier Bardem) que as convida para um fim de semana em Oviedo que irá mudar o rumo da viagem das duas.

A história é uma mistura de drama com comédia romântica sobre relacionamentos amorosos, mas não acerta em nenhum dos dois gêneros. A trama só ganha força quase na metade quando Penélope Cruz aparece em cena como a ex-mulher de Juan. Mesmo assim ela não é capaz de salvar o filme do fracasso. Muito se falou sobre a cena do beijo entra ela e Scarlett, mas é muito sem graça. Alias o filme peca também por tentar ser sensual e não conseguir.

A visão de Allen sobre a Espanha é muito equivocada. A cidade de Barcelona que poderia ser encarada como um personagem da história, como ele já fez muito com Nova York, acaba sendo retratada apenas pelos seus pontos turísticos. Ele não explora bem sua visão de estrangeiro a favor da história.

A trama também não tem muito ritmo prejudicada também pela excessiva narração em off. Mesmo tendo um excelente elenco em mãos e em completa sintonia o roteiro não ajuda. Nem mesmo os diálogos, ponto forte dos filmes de Allen, não agradam.

Talvez eu tenha criado muita expectativa em relação a esse filme, mas pelo menos para mim foi uma grande decepção. E olhe que eu já cansei de dizer aqui no blog que os filmes de Allen são bons mesmo sendo ruins. Acho que esse acaba fugindo um pouco dessa regra. O filme pode até não ser ruim, mas com uma premissa tão boa e um elenco desse o resultado é totalmente desanimador.

Vicky Cristina Barcelona” foi exibido no 5º Festival de Cinema de Arte de Salvador e tem previsão de lançamento para 14 de Novembro.

terça-feira, 14 de outubro de 2008

Sinédoque, Nova Iorque

Título Original: Synecdoche, New York (2008)
Com: Philip Seymour Hoffman, Samantha Morton, Michelle Williams, Catherine Keener, Emily Watson, Dianne Wiest, Jennifer Jason Leigh e Hope Davis
Direção e Roteiro: Charlie Kaufman
Duração: 124 minutos


Nota: 5 (excelente)

Charlie Kaufman é conhecido pelos seus roteiros geniais totalmente fora do comum de filmes como “Quero ser John Malkovich”, “Adaptação” e “Brilho eterno de uma mente sem lembranças”. Depois de ter feito parceria com Spike Jonze e Michel Gondry, ele resolveu dirigir o seu próprio filme, além de escrever obviamente. O resultado é “Sinédoque, Nova Iorque”.

Quem conhece suas histórias não terá problemas em mergulhar em mais uma trama fora do comum e cheia de “loucuras”. Se antes tinha alguém para dirigir e decidir quais rumos tomar, dessa vez Kaufman deu vazão a toda a sua maluquice. Isso pode agradar alguns, como foi o meu caso, como pode também incomodar.

A história começa de maneira bem comum mostrando a vida do diretor de teatro Caden Cotard (Philip Seymour Hoffman). Ele tem problemas com seu casamento com Adele (Catherine Keener), que acaba indo embora levando a filha deles. A coisa muda de figura quando ele recebe um prêmio e dinheiro para realizar uma peça. Ele resolve então fazer algo gigante, compra um armazém onde constrói um pedaço da cidade para retratar o cotidiano das pessoas, inclusive sua própria vida, da maneira mais real possível.

É a partir disso que o filme usa todos os elementos característicos da obra de Kaufman. Caden, o personagem principal, vira também personagem da peça que ele está montando. É aí então que a realidade começa a se misturar com a ficção da peça. Isso sem contar a passagem de tempo sem muita explicação, justamente para tentar explicar o quão fora da realidade o personagem está.

Bom, a história é um pouco mais complicada do que isso. Tentar explicar mais do que isso é perda de tempo. Alias, eu acho até que expliquei demais.

O título original do filme faz referência a cidade Schenectady onde a história se passa. Em português trocaram o nome da cidade pela palavra sinédoque, figura de linguagem em que o todo é substituído pelas partes. Foi uma idéia até interessante, já que essa figura de linguagem é bem aplicada no filme.

O elenco está muito bem, com destaque para o protagonista Philip Seymour Hoffman provando mais uma vez ser um dos grandes atores da atualidade.

O resultado é um excelente filme mostrando mais uma vez o talento de Kaufman no roteiro e criação de uma história original como também um ótimo diretor. Talvez somente ele mesmo tenha sido capaz de dar vazão a toda a sua própria loucura. Não que essa seja a sua melhor história, mas talvez a que melhor represente o seu trabalho.

Alguns podem até ter achado exagerado, que faltou um diretor para polir o roteiro de Kaufman. Mas dessa vez acho que foi necessário deixar isso de lado e colocar tudo para fora. Somente assim a viagem dentro da loucura do personagem faz algum sentido. Ou não.

"Sinédoque, Nova Iorque" foi exibido no 5º Festival de Cinema de Arte de Salvador e ainda não tem previsão de lançamento.

sábado, 11 de outubro de 2008

Shortbus

Título Original: Shortbus (2006)
Com: Paul Dawson, P.J. DeBoy, Sook-Yin Lee, Lindsay Beamish, Raphael Barker e Justin Bon
Roteiro e direção: John Cameron Mitchell.
Duração: 101 minutos


Nota: 3 (bom)

O diretor John Cameron Mitchell, conhecido por “Hedwig and the Angry Inch”, levou quase 3 anos para realizar um projeto ousado chamado “Shortbus”. O filme tem diálogos improvisados, personagens criados de acordo com a experiência pessoal dos atores, além de cenas reais de sexo.

Para isso Mitchell espalhou anúncios pela Internet para qualquer pessoa, ator profissional ou não, para que mandassem vídeos com coisas interessantes sobre suas vidas. Depois de uma pré-seleção com 500 pessoas, passou para 40 e chegou ao elenco principal.

A trama se passa em Nova York pós 11 de Setembro onde temos 3 histórias de frustrações sexuais. O casal gay James (Paul Dawson) e Jamie (PJ DeBoy) resolve procurar uma terapeuta sexual. Eles então procuram Sofia (Sook-Yin Lee), mas ela também tem seu próprio problema, nunca conseguiu chegar a um orgasmo. Completando temos Severin (Lindsay Beamish), uma dominatrix que não consegue encontrar um amor verdadeiro.

As histórias deles se cruzam num clube underground chamado Shortbus, onde pessoas de diferentes idades e preferências sexuais se encontram para orgias sexuais, podendo participar ou simplesmente observar.

Obviamente o que mais chama a atenção no filme é o conteúdo sexual forte que levou a ser quase considerado um filme pornô. A polêmica fica por conta do tratamento franco sobre a sexualidade. Existem tabus na indústria do cinema em que seios e bundas podem até serem exibidos na tela, mas um pênis ereto é algo totalmente intolerável.

Aqueles mais cheios de pudor e também preconceitos podem passar longe desse filme por causa das cenas de sexo de todos os tipos e preferências sexuais. Logo na abertura temos uma cena de masturbação masculina. Mas temos sexo entre homens, mulheres e claro entre homens e mulheres.

A idéia de brincar com esse conservadorismo é bem interessante e chocar com algo tão comum quanto o sexo. Apesar disso a construção dramática dos personagens acaba sendo resolvida no final de maneira até um pouco tradicional. Outro problema é que a história do casal gay acaba tendo um maior destaque, sendo que é a mais chata e comum. A trama da terapeuta que não consegue chegar a um orgasmo é bem mais interessante e intrigante, mas acaba ficando um pouco de lado.

No final das contas o sexo foi o que causou mais polêmica onde o filme foi exibido, inclusive no Brasil quando passou em festivais em 2006. Aqui em Salvador ele vai ser exibido no 5º Festival Cinema Sala de Arte.

sexta-feira, 10 de outubro de 2008

5º Festival Cinema de Arte de Salvador



De 10 a 23 de Outubro acontece o 5º Festival de Cinema de Arte de Salvador. Entre os filmes em destaque temos:

- “Vicky Cristina Barcelona”, o novo filme de Woody Allen
- “Um Homem Bom” com Viggo Mortensen
- “Synodeche, New York”, estréia na direção de Charlie Kaufman
- “Desejo e Perigo” de Ang Lee
- “Shortbus” de John Cameron Mitchell
- “Feliz Natal”, estréia na direção de Selton Melo

Confiram a programação completa no site:
http://www.saladearte.art.br/festival

A Casa das Coelhinhas

Título Original: The House Bunny (2008)
Com: Anna Faris, Colin Hanks, Emma Stone, Katharine McPhee, Rumer Willis e Beverly D'Angelo
Direção: Fred Wolf
Roteiro: Karen McCullah Lutz e Kirsten Smith
Duração: 97 minutos


Nota: 3 (bom)

Quem já assistiu o reality show “The girls of the Playboy Mansion” exibido no Brasil no canal E! com certeza irá gostar do filme “A Casa das Coelhinhas”. Explicando melhor, o programa de TV mostra o dia a dia de 3 coelhinhas da Playboy que são namoradas de Hugh Hefner que vivem com ele na mansão da Playboy. A idéia do filme é justamente fazer uma comédia em relação ao programa.

O filme conta a história de Shelly (Anna Faris), uma garota órfã que acaba encontrando uma família indo morar na mansão da Playboy. A coisa muda de figura no dia seguinte ao seu aniversário. Seu sonho era se tornar a estrela central de uma edição da revista, mas ela acaba recebendo uma carta de Hugh Hefner pedindo que ela deixe a mansão. Sem saber o que fazer e lugar para morar ela acaba indo parar numa fraternidade chamada Zeta, onde ela irá ajudar as meninas a não perder a casa devido a falta de integrantes. Para isso ela irá transformá-las em garotas sexy e populares.

A grande atração do filme é a performance de Anna Faris no papel de Shelly. Ela dá o tom certo ao personagem na mistura de ingenuidade, sensualidade e comédia. Uma atriz com talento para o humor que infelizmente acaba desperdiçando seu talento na série de filmes “Todo mundo em pânico”.

O roteiro do filme acaba abusando de fórmulas, mas acerta nas piadas. As referências ao mundo das coelhinhas das Playboy é muito bom, com direito a participação do prórpio Hefner como ele mesmo além de coelhinhas do programa de tv. Shelly ensinando todos os seus truques para as meninas da fraternidade também garantem boas piadas. O filme acaba sendo também uma espécie de versão feminina de filmes como “A vingança dos Nerds”.

O resultado é um filme bacana, engraçado e divertido, nada mais do que isso. A presença de Anna Faris e também de um bom elenco garantem a qualidade. Agora não tente levar o filme a sério, pode prejudicar a diversão.

quinta-feira, 9 de outubro de 2008

A Ilha da Imaginação

Título Original: Nim's Island (2008)
Com: Gerard Butler, Jodie Foster e Abigail Breslin
Direção: Jennifer Flackett e Mark Levin
Roteiro: Paula Mazur, Joseph Kwong, Jennifer Flackett e Mark Levin
Duração: 96 minutos


Nota: 3 (bom)

O filme “A Ilha da Imaginação” tem como público alvo os pré-adolescentes que tem a mesma idade da protagonista da história. Abigail Breslin de “Pequena Miss Sunshine” vive Nim, uma garota que vive numa ilha junto com o pai cientista (Gerard Butler). A história é baseada num livro escrito por Wendy Orr que após o lançamento do filme ganhou uma versão em português que manteve o título original “A Ilha de Nim” (Nim´s Island).

O elenco conta também com Jodie Foster que faz o papel de Alexandra Rover, uma escritora de livros de aventura protagonizados pelo herói Alex Rover, do qual Nim é bastante fã. Ela tem medo de sair de casa e sua única companhia é a figura próprio Alex, fruto de sua imaginação, vivido também por Butler.

O encontro das duas acontece durante uma pesquisa de Alex sobre um vulcão para seu próximo livro e acaba encontrando um artigo do pai de Nim. Alex entra em contato e acaba falando com a própria Nim, deixada sozinha pelo pai que saiu de barco para fazer uma pesquisa. A coisa complica quando o pai demora em voltar e Nim pede ajuda para Alex, achando que ela é na verdade o herói dos livros. As duas então irão enfrentar seus medos e irão passar por situações complicadas e algumas transformações.

As duas atrizes estão muito bem em seus papéis. Abigail está crescendo e continua mostrando o seu talento. Já Foster mostra um lado cômico bastante interessante nas situações mais inusitadas que irá enfrentar para tentar chegar na ilha. Enquanto isso Butler se divide em 2 papéis mostrando também uma boa versatilidade.

A dupla de diretores Jennifer Flackett e Mark Levin consegue criar um ótimo clima de humor, aventura e diversão, tudo isso de maneira leve a ponto de agradar todas as idades, inclusive os mais velhos. Infelizmente o filme foi distribuído apenas com cópias dubladas.

terça-feira, 7 de outubro de 2008

The 500 greatest movies of all times


A revista Empire juntou 10 mil leitores, 150 figuras de Hollywood e 50 críticos para eleger os 500 maiores filmes de todos os tempos. Esse tipo de lista sempre causa “polêmica”. Essa é bem interessante por reunir filmes “maduros” e outros altamente pop. Essa é a grande graça dela. Nela você vai encontrar de “O Âncora” até “Cidadão Kane”. Vale a pena a curiosidade e dar uma conferida, é bem legal.

Confiram no link abaixo:
http://www.empireonline.com/500/

Eu tenho 92 filmes entre os 500 da lista. Era para ser mais, mas tem alguns que são bem recentes e outros que infelizmente não tem lançamento no Brasil. Confiram a lista dos meus filmes presentes na lista:

498 - Back To The Future Part II (1989)
494 - Sideways (2004)
490 - Sweeney Todd: The Demon Barber Of Fleet Street (2007)
469 - Fear And Loathing In Las Vegas (1998)
466 - Snatch (2000)
465 - 12 Monkeys (1995)
457 - Full Metal Jacket (1987)
452 - Unbreakable (2000)
446 - High Fidelity (2000)
441 - Being John Malkovich (1999)
437 - Spider-Man (2002)
432 - X-Men 2 (2003)
425 - Wonder Boys (2000)
423 - Kill Bill Vol. 2 (2004)
420 - Jerry Maguire (1996)
411 - Spider-Man 2 (2004)
404 - RoboCop (1987)
400 - The Incredibles (2004)
397 - Night Of The Living Dead (1968)
393 - Garden State (2004)
391 - Mulholland Drive (2001)
378 - The Goonies (1985)
370 - Rocky (1976)
364 - Natural Born Killers (1994)
327 - The Nightmare Before Christmas (1993)
326 - Out Of Sight (1998)
325 - Kill Bill Vol. 1 (2003)
316 - Trainspotting (1996)
311 - American History X (1998)
306 - Indiana Jones And The Last Crusade (1987)
295 - The Untouchables (1987)
288 - Who Framed Roger Rabbit (1988)
284 - Scarface (1983)
281 - Interview With The Vampire (1994)
280 - Mad Max 2 (1982)
274 - Sin City (2005)
266 - Ghost World (2001)
258 - The Blues Brothers (1980)
253 - First Blood (1982)
244 - Dazed And Confused (1993)
238 - Requiem For A Dream (2000)
233 - Indiana Jones And The Temple Of Doom (1984)
231 - Shaun Of The Dead (2004)
215 - Jackie Brown (1997)
211 - Moulin Rouge! (2001)
200 - Before Sunrise (1995)
193 - Ed Wood (1994)
192 - Eraserhead (1977)
189 - Ghostbusters (1984)
188 - School Of Rock (2003)
179 - Toy Story 2 (1999)
173 - Memento (2000)
152 - Boogie Nights (1997)
142 - Almost Famous (2000)
128 - Lost In Translation (2003)
110 - Before Sunset (2004)
105 - One Flew Over The Cuckoo's Nest (1975)
099 - Toy Story (1995)
097 - Reservoir Dogs (1992)
091 - Star Wars Episode VI: Return Of The Jedi (1983)
089 - Magnolia (1999)
088 - Ferris Bueller’s Day Off (1986)
086 - Carrie (1976)
085 - Blue Velvet (1986)
084 - L. A. Confidential (1997)
081 - Batman Begins (2005)
073 - Eternal Sunshine Of The Spotless Mind (2004)
066 - Edward Scissorhands (1990)
061 - The Usual Suspects (1995)
059 - Close Encounters Of The Third Kind (1977)
056 - Casino Royale (2006)
053 - Donnie Darko (2001)
052 - The Shining (1980)
045 - Psycho (1960)
043 - The Big Lebowski (1998)
040 - Vertigo (1958)
039 - The Matrix (1999)
037 - A Clockwork Orange (1971)
033 - Alien (1979)
029 - Die Hard (1988)
026 - Dr. Strangelove Or: How I Learned To Stop Worrying And Love The Bomb (1964)
023 - Back To The Future (1985)
022 - Star Wars Episode IV: A New Hope (1977)
020 - Blade Runner (1982)
018 - Casablanca (1942)
017 - Taxi Driver (1976)
016 - 2001: A Space Odyssey (1968)
010 - Fight Club (1999)
009 - Pulp Fiction (1994)
005 - Jaws (1975)
003 - Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back (1980)
002 - Raiders Of The Lost Ark (1981)

sábado, 4 de outubro de 2008

Blinking with Fists

(2004)
Autor: Billy Corgan
Editora: Faber and Faber
Número de Páginas: 84


Em 2004 Billy Corgan do Smashing Pumpkins resolveu lançar um livro de poesias depois de ter conseguido progresso em escrever poemas para seu blog online.

Blinking with Fists” reúne 57 poemas de autoria de Corgan. Confesso não ser muito fã de poesia e por causa disso nem me interessei muito em comprar esse livro no ano que foi lançado. Cheguei até a postar algo sobre ele aqui no blog na época. O tempo passou e eu acabei meio que esquecendo sua existência.

Recentemente li uma matéria sobre o livro no site oficial dos Pumpkins e acabei ficando curioso em lê-lo. Resolvi então correr atrás e comprar. Ele não foi lançado aqui no Brasil, mas acabei achando para comprar na Saraiva importado. Felizmente não foi lançada uma versão traduzida porque com certeza muita coisa ia se perder.

Quem é fã do cara e gosta de suas músicas vale a pena à curiosidade de ler os seus poemas. Como falei anteriormente não sou muito de poemas e nem entendo muito, então nem saberia dizer se realmente são bons ou não. Eu como fã do trabalho de Corgan achei bem legal e interessante.

Curiosamente a capa do livro foi feita por Yelena Yemchuk, que já trabalhou com os Pumpkins na direção dos clipes de “Zero” e “Thirty-Three”, na direção de arte do disco “Adore” e outras colaborações, além também de ter tido um relacionamento amoroso com Corgan.

quinta-feira, 2 de outubro de 2008

Os Aloprados

Título Original: Semi-Pro (2008)
Com: Will Ferrell, Woody Harrelson, André Benjamin, Maura Tierney, Will Arnett e David Koechner
Roteiro: Scot Armstrong
Direção: Kent Alterman
Duração: 93 minutos


Nota: 3 (bom)

Como era de se imaginar, a mais nova comédia de Will Ferrell chamada “Semi-Pro” foi bem nas bilheterias americanas, mas não foi lançada nos cinemas aqui no Brasil indo direto para o DVD com o título de "Os Aloprados".

Parece que Ferrell está se especializando em paródias de esportes. Depois de corrida de carros e patinação no gelo, o alvo agora é o basquete. Outra repetição é fazer um “filme de época”, assim como aconteceu em “O Âncora”. Dessa vez a volta no tempo se da para os anos 70.

Ferrell vive Jackie Moon, dono de um time de basquete semi-profissional do qual ele também é o treinador e jogador. Devido a falta de público, a associação americana de basquete irá se juntar com a NBA, mas apenas 4 times serão escolhidos. Moon então irá fazer de tudo para levar seu time para a NBA.

A trilha sonora merece destaque, com grandes clássicos dos anos 70, além de conter uma música cantada pelo próprio Ferrell chamada “Love me sexy” que é bem legal.

O novo personagem de Ferrell parece mais uma variação de outros personagens que ele já interpretou. Com certeza a originalidade não é o forte desse filme, mas mesmo assim ele garante boas risadas e cumpre seu papel de diversão.